skip to main |
skip to sidebar
Su Historiia XD
El grupo se formó en Lanús, provincia de Buenos Aires, República Argentina a mediados de 1991. Adrián Rodriguez (o D’argelos, nombre artístico que tomo el líder de la banda) se había ido a Inglaterra a estudiar arte, cosa que nunca hizo (ni siquiera entró a la universidad una sola vez), allí vió el movimiento de bandas como Stone Roses y se dio cuenta que en Argentina el rock se había envejecido y que no había propuestas nuevas. Adrián vuelve y decide componer una banda, que estaría formada en un primer momento por Adrián D’argelos (voz) - ex Rosas del Diluvio y X-Tanz -, Diego Uma (hermano de Adrián y por ende también Rodriguez, en percusión y guitarra), Uma-T (teclados) - ex integrante de la banda de Daniel Melero -, Diego Castellano (batería) - ex Club Nocturno - y Gabo Manelli (bajo) - ex Juana La Loca y Los Brujos -. Cuando ya estaban a punto de grabar el disco se une Mariano Roger Sónico Domínguez (guitarra) - hijo del actor Rolo Puente. El nombre de la banda nació tanto como homenaje al gurú hindú Sai Baba como a la modernidad encarnada en el famoso dibujo animado de Los Supersónicos. Desde el comienzo se acercaron a la corriente ácida de fines de los ‘80, conocida como movida “sónica”, de la que también forman parte Juana La Loca, Tía Newton (hoy Carca), Los Brujos, Peligrosos Gorriones, etc. En 1991 comenzaron sus presentaciones dentro del circuito under. Hacían recitales que lograba atraer una gran convocatoria. Esto hizo que la prensa no pueda obviar a esta banda para la época y para el rock nacional en general. En medio de un optimismo Menemista, en donde la gente confiaba en el gobierno y tenía esperanza de una mejora, las discográficas ven a esta banda como el negocio perfecto, por lo que consigue un contrato inmediato. Entre marzo y mayo del año siguiente se recluyeron tres meses en una quinta de Ezeiza donde grabaron su placa debut, editada en noviembre del ‘92 por Sony Music. El título del trabajo fue “Pasto” e ingresó a las radios de la mano de su éxito “D-Generación”. Dedicado a Sai Baba, el disco incluyó 20 temas que mezclaban las inquietudes filosóficas del grupo con una estética cambalachesca, logrando buenos resultados. Un trabajo caótico y armonioso al mismo tiempo, que tuvo como artistas invitados a Daniel Melero y Gustavo Cerati. A fin de año, para confirmar la buena relación que tenían con éste último, se presentaron como teloneros de uno de los conciertos que Soda Stereo dio en el Estadio Obras Sanitarias de Buenos Aires al lanzar Dynamo. En mayo de 1993 participaron en el Primer Festival Alternativo de Rock Córdoba ‘93 y en octubre tocaron en Prix D’Ami. Muy pronto llegó 1994 y apareció la necesidad de un nuevo trabajo, así fue como decidieron instalararse una vez más en una quinta para grabar con el estudio móvil de Mariano López. Para esa época se incorporó Pegynn, destacado disc jockey que aportó texturas nuevas a la música ya creada. Babasónicos se convertiría en la primer banda Argentina en tener un Dj como integrante fijo. La mezcla se realizó en Moebio. En marzo del ´94 fueron, junto a Los 7 Delfines y Soul Assylum, el grupo soporte de INXS en su tercera visita a la Argentina. El recital fue en el estadio de Vélez Sarsfield ante 35000 personas. Un mes más tarde, exactamente el 8 de abril, fue el turno de Depeche Mode por estos pagos como parte de la “Devotional Tour”. La cita también fue en el estadio de Vélez Sarsfield y Babasónicos, reemplazando a Fabiana Cantilo, compartieron el escenario con Juana la Loca como teloneros. En esa oportunidad asistieron 17000 personas. En mayo editaron, otra vez por Sony Music, “Trance Zomba” (al lugar metalizado). Este disco los consagró como unas de las bandas del momento. El disco contenía himnos para la tribu sónica como Montañas de Agua, Malón, Poder Ñandú, Ascendiendo, Patinador Sagrado, y por supuesto Sheeba Baby. Se distingue el roller boogie y ritmos sónicos por excelencia, ritmos 
que los distinguirían de cualquier banda nacional. El disco fue grabado con mucha experimentación, por ejemplo dicen que Gabo grabó el bajo metiendo el amplificador dentro de la chimenea, y captaban el sonido con un micrófono que caía de la chimenea. Lo presentaron el 10 de septiembre en el teatro Broadway, vestidos con trajes de flecos. En esa oportunidad la apertura la realizó el ex Tía Newton, Carca. A continuación colmaron dos veces el teatro Astros. De “Trance Zomba” se realizaron los videos de los temas “Malón”, “Montañas de Agua”,”Patinador Sagrado” y “Koyote”. En octubre participaron en el ciclo Buenos Aires Joven ‘94, en el Centro de la Ciudad de Buenos Aires, organizado por la Federación Universitaria de Buenos Aires y el Centro Cultural Ricardo Rojas. En agosto de 1995 se presentaron en Obras como parte del ciclo “Nuevo Rock Argentino” junto a Los Brujos y Peligrosos Gorriones. También realizaron la gira que esta propuesta llevó a cabo por el interior del país. A principios del ´96 grabaron con producción propia su tercer placa “Dopádromo” junto al sello Sony Music. El álbum incluía temas con guitarras acústicas y otras distorsionadas, hammonds, trompetas y una interesante percusión y recorría ritmos tan variados como el hip hop, el folclore, el hardcore, la bossa nova y la música disco. “Dopádromo” fue presentado en el estadio Obras Sanitarias el 6 de julio de 1996. Este fue el disco que mas éxito cosechó, puesto que Viva Satana los hizo sonar en todas las radio y el video de Su Ciervo en todos los canales de música. Aparte que la discográfica había apostado mucho dinero en ellos, por lo que las disquerías estaban plagadas de afiches de Babasónicos. Esto hizo que se los difundieran más que lo acostumbrado. Adrián Dárgelos co-dirigió tres videos de este trabajo: “Viva Satana”, "Perfume Casino”, “El Medium” y “Su Ciervo”, todos con claras reminiscencias del cine clase B. En septiembre comenzaron una extensa gira por el exterior, tocando en Chile, Venezuela, Colombia, Costa Rica, Puerto Rico y Estados Unidos. Ya de regreso, el 27 de diciembre, el grupo despidió el año con un festival gratuito en el Centro Cultural Recoleta en el marco de la muestra “Rock Nacional 30 Años”. Entre abril y mayo de 1997 grabaron su cuarto disco, esta vez en los estudios Network de Nueva York. El 6 de agosto se editó “Babasónica” (nuevamente con Sony Music), que exhibió un alto impacto sensual tanto en su mitad acústica como heavy. El disco tiene una atmósfera uniforme, una atmósfera que mezcla el cine de terror con un tallado gótico, en medio de una época barroca. El disco tuvo a “Egocripta” como primer corte. Al finalizar el mes se presentaron en Mendoza y Chile. El lanzamiento de este disco fue el 6 de diciembre del 97 ante un teatro Broadway repleto. Ni bien comenzó el recital, desconcertaron a su público con un set de luces cegadoras y sus propias sombras proyectadas fantasmagóricamente sobre el telón de fondo. Al año siguiente realizaron una importante actuación en el Centro Cultural Recoleta y el 18 de abril actuaron en Cemento, lugar al que regresaron el 17 de octubre con un show que llevó por título “En acceso rosa”. Antes de comenzar la grabación de su nuevo disco participaron en el ciclo de rock del Teatro Regio organizado por el Teatro Presidente Alvear. Una semana más tarde tocaron en el Showcenter de Haedo. Durante el mes de enero del 99 recorrieron la Costa Atlántica tocando en Necochea, Villa Gesell y Mar del Plata. En febrero de 1999 se presentaron en forma gratuita junto a Illya Kuryaki & The Valderramas y Los 7 Delfines en Av. Rosario y Vera. Durante ese mes también participaron del primer festival de rock realizado en el cráter de un volcán. Esto sucedió en el Pululahua de Ecuador y participaron, entre otros, Man Ray, Pedro Aznar, Fabiana Cantilo, Virus, los chilenos de Las Tetas, los mexicanos Víctimas del Dr. Cerebro y Aterciopelados. Los discos siguieron frente a la demanda del público, así llegaron “Vedette” y “Vortice Marxista”. El 23 de abril del 99 salió a la venta “Miami”, el quinto disco de la banda, editado por el sello Sony Music. En esta placa se volcaron por la parte más melódica y armónica de la banda que de la parte heavy que mostraron en Babasónica. En este álbum usaron instrumentos no tradicionales en el rock. El trabajo del sonido y el diseño de tapa, que incluye la ciudad de Miami dentro de la provincia de Misiones, muestran un trabajo ingenioso y atractivo. Como nunca antes, la banda sónica, logró unir su afán de modernidad con su búsqueda en las canciones de formato convencional. Durante los meses de mayo y junio realizaron una gira por el interior del país tocando en Tucumán, Salta y varias ciudades
de Córdoba. Debido a las excelentes ventas de “Miami”, en agosto presentaron el disco, con una orquesta de cuerdas en la parte superior del escenario y una bailarina exótica que provoca en canciones como Desfachatados. Como de costumbre, la prensa especializada le da una alta calificación al disco y a la banda, pero esto no hace que babasónicos trascienda a la fama pop. Babasónicos en cada disco incrementa su público, un público no masivo, pero fiel, que compra sus discos y va a sus recitales. Un público que entiende su filosofía. Para este público es que durante la época de Babasónica edita un disco pirata llamado “Vortice Marxista”, que en un principio ni ellos reconocían su existencia. Es decir, ellos lo editan, pero se hacen los giles para que la compañía discográfica no les haga problema. También editan un disco de remixes de Babasónica, llamado, “Babasónica Electrónica”, en donde los temas están a cargo de variados Djs. A principio del 2000 finaliza su contrato discográfico con “Sony Music”, por lo que deciden estar al margen de una compañía por un año. En este lapso editan otros dos discos piratas, por decirlo de algún modo, que se llaman “Vedette” y “Groncho”. Estos contienen la más variada gama de temas. También durante el 2000 realizan una gira por todo el país (desde La Pampa para arriba) con Attaque 77. Lo peor del 2000 fue la huída de DJ Pegynn, quien dice que se va a dedicar a la música glam. Por esto es que los Babasónicos se ven reducidos en la cantidad de canciones que pueden tocar, ya que hay algunas que Pegynn era pieza fundamental. Actualmente a los loops y samples los tira Uma-T. Aparte de perder a Pegynn, perdieron a Cosme, su manager. El 2001 espera a los Babasónicos grabando el sucesor de Miami llamado “Jessico” y luego una versión de remixes titulado “Jessico Megamix” que sale a la venta en el 2002, mismo año en que sacan a la luz su disco número 10 bajo el título de “Lusónica” con ritmos muy variados, temas nuevos y algunos recopilados. Hacia finales del ‘03 sacan a la venta una nueva producción discográfica llamada “Infame”. Este último disco es presentado en el estadio “Luna Park” cuya entrada venía incluida en la edición limitada del Cd. Ya para el 2004 se lanzan de gira por Latino-América, parando 4 veces en México (allí tocaron durante ese año más veces que en la Argentina). Además hacen un recital titulado “Obras al aire libre”, en la cancha auxiliar del estadio de Obras Sanitarias. Llenaron las instalaciones con más de 10 mil personas y por ello meses después hicieron 2 recitales en el interior del estadio a los que asistieron 11 mil personas. Por último cerraron el año volviendo al mítico Luna Park y dando uno de sus clásicos recitales glamorosos y pintorescos... SON LO MAS!
El grupo se formó en Lanús, provincia de Buenos Aires, República Argentina a mediados de 1991. Adrián Rodriguez (o D’argelos, nombre artístico que tomo el líder de la banda) se había ido a Inglaterra a estudiar arte, cosa que nunca hizo (ni siquiera entró a la universidad una sola vez), allí vió el movimiento de bandas como Stone Roses y se dio cuenta que en Argentina el rock se había envejecido y que no había propuestas nuevas. Adrián vuelve y decide componer una banda, que estaría formada en un primer momento por Adrián D’argelos (voz) - ex Rosas del Diluvio y X-Tanz -, Diego Uma (hermano de Adrián y por ende también Rodriguez, en percusión y guitarra), Uma-T (teclados) - ex integrante de la banda de Daniel Melero -, Diego Castellano (batería) - ex Club Nocturno - y Gabo Manelli (bajo) - ex Juana La Loca y Los Brujos -. Cuando ya estaban a punto de grabar el disco se une Mariano Roger Sónico Domínguez (guitarra) - hijo del actor Rolo Puente. El nombre de la banda nació tanto como homenaje al gurú hindú Sai Baba como a la modernidad encarnada en el famoso dibujo animado de Los Supersónicos. Desde el comienzo se acercaron a la corriente ácida de fines de los ‘80, conocida como movida “sónica”, de la que también forman parte Juana La Loca, Tía Newton (hoy Carca), Los Brujos, Peligrosos Gorriones, etc. En 1991 comenzaron sus presentaciones dentro del circuito under. Hacían recitales que lograba atraer una gran convocatoria. Esto hizo que la prensa no pueda obviar a esta banda para la época y para el rock nacional en general. En medio de un optimismo Menemista, en donde la gente confiaba en el gobierno y tenía esperanza de una mejora, las discográficas ven a esta banda como el negocio perfecto, por lo que consigue un contrato inmediato. Entre marzo y mayo del año siguiente se recluyeron tres meses en una quinta de Ezeiza donde grabaron su placa debut, editada en noviembre del ‘92 por Sony Music. El título del trabajo fue “Pasto” e ingresó a las radios de la mano de su éxito “D-Generación”. Dedicado a Sai Baba, el disco incluyó 20 temas que mezclaban las inquietudes filosóficas del grupo con una estética cambalachesca, logrando buenos resultados. Un trabajo caótico y armonioso al mismo tiempo, que tuvo como artistas invitados a Daniel Melero y Gustavo Cerati. A fin de año, para confirmar la buena relación que tenían con éste último, se presentaron como teloneros de uno de los conciertos que Soda Stereo dio en el Estadio Obras Sanitarias de Buenos Aires al lanzar Dynamo. En mayo de 1993 participaron en el Primer Festival Alternativo de Rock Córdoba ‘93 y en octubre tocaron en Prix D’Ami. Muy pronto llegó 1994 y apareció la necesidad de un nuevo trabajo, así fue como decidieron instalararse una vez más en una quinta para grabar con el estudio móvil de Mariano López. Para esa época se incorporó Pegynn, destacado disc jockey que aportó texturas nuevas a la música ya creada. Babasónicos se convertiría en la primer banda Argentina en tener un Dj como integrante fijo. La mezcla se realizó en Moebio. En marzo del ´94 fueron, junto a Los 7 Delfines y Soul Assylum, el grupo soporte de INXS en su tercera visita a la Argentina. El recital fue en el estadio de Vélez Sarsfield ante 35000 personas. Un mes más tarde, exactamente el 8 de abril, fue el turno de Depeche Mode por estos pagos como parte de la “Devotional Tour”. La cita también fue en el estadio de Vélez Sarsfield y Babasónicos, reemplazando a Fabiana Cantilo, compartieron el escenario con Juana la Loca como teloneros. En esa oportunidad asistieron 17000 personas. En mayo editaron, otra vez por Sony Music, “Trance Zomba” (al lugar metalizado). Este disco los consagró como unas de las bandas del momento. El disco contenía himnos para la tribu sónica como Montañas de Agua, Malón, Poder Ñandú, Ascendiendo, Patinador Sagrado, y por supuesto Sheeba Baby. Se distingue el roller boogie y ritmos sónicos por excelencia, ritmos 
que los distinguirían de cualquier banda nacional. El disco fue grabado con mucha experimentación, por ejemplo dicen que Gabo grabó el bajo metiendo el amplificador dentro de la chimenea, y captaban el sonido con un micrófono que caía de la chimenea. Lo presentaron el 10 de septiembre en el teatro Broadway, vestidos con trajes de flecos. En esa oportunidad la apertura la realizó el ex Tía Newton, Carca. A continuación colmaron dos veces el teatro Astros. De “Trance Zomba” se realizaron los videos de los temas “Malón”, “Montañas de Agua”,”Patinador Sagrado” y “Koyote”. En octubre participaron en el ciclo Buenos Aires Joven ‘94, en el Centro de la Ciudad de Buenos Aires, organizado por la Federación Universitaria de Buenos Aires y el Centro Cultural Ricardo Rojas. En agosto de 1995 se presentaron en Obras como parte del ciclo “Nuevo Rock Argentino” junto a Los Brujos y Peligrosos Gorriones. También realizaron la gira que esta propuesta llevó a cabo por el interior del país. A principios del ´96 grabaron con producción propia su tercer placa “Dopádromo” junto al sello Sony Music. El álbum incluía temas con guitarras acústicas y otras distorsionadas, hammonds, trompetas y una interesante percusión y recorría ritmos tan variados como el hip hop, el folclore, el hardcore, la bossa nova y la música disco. “Dopádromo” fue presentado en el estadio Obras Sanitarias el 6 de julio de 1996. Este fue el disco que mas éxito cosechó, puesto que Viva Satana los hizo sonar en todas las radio y el video de Su Ciervo en todos los canales de música. Aparte que la discográfica había apostado mucho dinero en ellos, por lo que las disquerías estaban plagadas de afiches de Babasónicos. Esto hizo que se los difundieran más que lo acostumbrado. Adrián Dárgelos co-dirigió tres videos de este trabajo: “Viva Satana”, "Perfume Casino”, “El Medium” y “Su Ciervo”, todos con claras reminiscencias del cine clase B. En septiembre comenzaron una extensa gira por el exterior, tocando en Chile, Venezuela, Colombia, Costa Rica, Puerto Rico y Estados Unidos. Ya de regreso, el 27 de diciembre, el grupo despidió el año con un festival gratuito en el Centro Cultural Recoleta en el marco de la muestra “Rock Nacional 30 Años”. Entre abril y mayo de 1997 grabaron su cuarto disco, esta vez en los estudios Network de Nueva York. El 6 de agosto se editó “Babasónica” (nuevamente con Sony Music), que exhibió un alto impacto sensual tanto en su mitad acústica como heavy. El disco tiene una atmósfera uniforme, una atmósfera que mezcla el cine de terror con un tallado gótico, en medio de una época barroca. El disco tuvo a “Egocripta” como primer corte. Al finalizar el mes se presentaron en Mendoza y Chile. El lanzamiento de este disco fue el 6 de diciembre del 97 ante un teatro Broadway repleto. Ni bien comenzó el recital, desconcertaron a su público con un set de luces cegadoras y sus propias sombras proyectadas fantasmagóricamente sobre el telón de fondo. Al año siguiente realizaron una importante actuación en el Centro Cultural Recoleta y el 18 de abril actuaron en Cemento, lugar al que regresaron el 17 de octubre con un show que llevó por título “En acceso rosa”. Antes de comenzar la grabación de su nuevo disco participaron en el ciclo de rock del Teatro Regio organizado por el Teatro Presidente Alvear. Una semana más tarde tocaron en el Showcenter de Haedo. Durante el mes de enero del 99 recorrieron la Costa Atlántica tocando en Necochea, Villa Gesell y Mar del Plata. En febrero de 1999 se presentaron en forma gratuita junto a Illya Kuryaki & The Valderramas y Los 7 Delfines en Av. Rosario y Vera. Durante ese mes también participaron del primer festival de rock realizado en el cráter de un volcán. Esto sucedió en el Pululahua de Ecuador y participaron, entre otros, Man Ray, Pedro Aznar, Fabiana Cantilo, Virus, los chilenos de Las Tetas, los mexicanos Víctimas del Dr. Cerebro y Aterciopelados. Los discos siguieron frente a la demanda del público, así llegaron “Vedette” y “Vortice Marxista”. El 23 de abril del 99 salió a la venta “Miami”, el quinto disco de la banda, editado por el sello Sony Music. En esta placa se volcaron por la parte más melódica y armónica de la banda que de la parte heavy que mostraron en Babasónica. En este álbum usaron instrumentos no tradicionales en el rock. El trabajo del sonido y el diseño de tapa, que incluye la ciudad de Miami dentro de la provincia de Misiones, muestran un trabajo ingenioso y atractivo. Como nunca antes, la banda sónica, logró unir su afán de modernidad con su búsqueda en las canciones de formato convencional. Durante los meses de mayo y junio realizaron una gira por el interior del país tocando en Tucumán, Salta y varias ciudades
de Córdoba. Debido a las excelentes ventas de “Miami”, en agosto presentaron el disco, con una orquesta de cuerdas en la parte superior del escenario y una bailarina exótica que provoca en canciones como Desfachatados. Como de costumbre, la prensa especializada le da una alta calificación al disco y a la banda, pero esto no hace que babasónicos trascienda a la fama pop. Babasónicos en cada disco incrementa su público, un público no masivo, pero fiel, que compra sus discos y va a sus recitales. Un público que entiende su filosofía. Para este público es que durante la época de Babasónica edita un disco pirata llamado “Vortice Marxista”, que en un principio ni ellos reconocían su existencia. Es decir, ellos lo editan, pero se hacen los giles para que la compañía discográfica no les haga problema. También editan un disco de remixes de Babasónica, llamado, “Babasónica Electrónica”, en donde los temas están a cargo de variados Djs. A principio del 2000 finaliza su contrato discográfico con “Sony Music”, por lo que deciden estar al margen de una compañía por un año. En este lapso editan otros dos discos piratas, por decirlo de algún modo, que se llaman “Vedette” y “Groncho”. Estos contienen la más variada gama de temas. También durante el 2000 realizan una gira por todo el país (desde La Pampa para arriba) con Attaque 77. Lo peor del 2000 fue la huída de DJ Pegynn, quien dice que se va a dedicar a la música glam. Por esto es que los Babasónicos se ven reducidos en la cantidad de canciones que pueden tocar, ya que hay algunas que Pegynn era pieza fundamental. Actualmente a los loops y samples los tira Uma-T. Aparte de perder a Pegynn, perdieron a Cosme, su manager. El 2001 espera a los Babasónicos grabando el sucesor de Miami llamado “Jessico” y luego una versión de remixes titulado “Jessico Megamix” que sale a la venta en el 2002, mismo año en que sacan a la luz su disco número 10 bajo el título de “Lusónica” con ritmos muy variados, temas nuevos y algunos recopilados. Hacia finales del ‘03 sacan a la venta una nueva producción discográfica llamada “Infame”. Este último disco es presentado en el estadio “Luna Park” cuya entrada venía incluida en la edición limitada del Cd. Ya para el 2004 se lanzan de gira por Latino-América, parando 4 veces en México (allí tocaron durante ese año más veces que en la Argentina). Además hacen un recital titulado “Obras al aire libre”, en la cancha auxiliar del estadio de Obras Sanitarias. Llenaron las instalaciones con más de 10 mil personas y por ello meses después hicieron 2 recitales en el interior del estadio a los que asistieron 11 mil personas. Por último cerraron el año volviendo al mítico Luna Park y dando uno de sus clásicos recitales glamorosos y pintorescos... SON LO MAS!
No hay comentarios.:
Publicar un comentario